Personnalités
L'ART DU LÂCHER PRISE
Jacob Grönbech Jensen (né en 1984) est un artiste visuel et designer basé à Copenhague. Son travail se situe à l’intersection de l’art et du graphisme, influencé par les mondes de la musique, de la narration et de l’imagerie.
Pour cet artiste, travailler, dessiner et créer des marques de manière intuitive est essentiel. Ses dessins à l'encre aux lignes brisées ou répétitives forment un ensemble d'œuvres à la fois lyriques et ludiques, réalisées à l'aide d'encre et de papier traditionnels sur des surfaces non absorbantes.
Avant le lancement de la collaboration entre ARKET et JACOB GRÖNBECH JENSEN pour la collection Automne/Hiver 2022, nous nous sommes entretenus avec l'artiste pour connaître ses réflexions sur son art, les dessins à l'encre utilisés pour cette collaboration et la libération que constitue l'art du lâcher prise.
« Je suis graphiste et je dirige mon studio indépendant, travaillant avec des clients dans les domaines de l'art, du design, de la mode et de la musique. Mon activité touche également à des projets de marques plus commerciaux. Le dessin et les travaux tridimensionnels constituent une pause par rapport à mon travail habituel sur écran. J'aime réaliser des objets qui peuvent être disposés autour de moi afin que je puisse les observer. Les dessins utilisés pour cette collection ARKET sont dans la continuité du style sur lequel je travaille depuis quelques années. »
« Pour cette technique, le lâcher prise est essentiel, le fait de ne pas connaître vraiment quel sera le résultat. »
« J'aime travailler depuis mon studio. La chose la plus importante est de disposer d'un lieu où vivre et stocker tous les objets et projets que je réalise – ils ne peuvent certainement pas être entreposés chez moi. Mon studio est comme une archive, un second foyer pour ce que je fais et réalise. J'aime cette idée d'archives – stocker des idées et des images pour trouver l'inspiration. J'aime fureter et rassembler des matériaux, des outils, ainsi que des livres et autres sources d'inspiration trouvés dans les friperies, les librairies, les magasins d'antiquités et sur les marchés aux puces. Même si je dispose sur mon ordinateur d'un dossier pour trouver l'inspiration, il n'y a rien de mieux que de regarder dans des livres, des déchets, des croquis et d'autres choses.
« Ayant travaillé dans le commerce de détail par le passé, j'ai réalisé un grand nombre de dessins pour vêtements, imprimés et patrons. C'est pourquoi j'ai adoré créer des modèles pour ARKET, mais basés désormais sur mes propres dessins. Cela faisait longtemps que cela ne m'était pas arrivé. J'aime beaucoup travailler sur des modèles, car il peut s'avérer très compliqué de faire en sorte que tout fonctionne et soit joli. »
« Le style spécifique et les matériaux que j'utilise pour mes dessins à l'encre ont peu varié depuis le moment où j'ai commencé à les réaliser, il y a quelques années. Ils se sont affinés avec le temps mais cela dépend également de l'humeur dans laquelle je me trouve. J'ai des sessions consacrées au dessin plus ciblées qui varient en intensité. Actuellement ne ne dessine pas beaucoup, mais je sens que je suis en train de m'économiser pour quelque chose. J'économise mon énergie et mon inspiration. »
